法 羅 文 創

　　從畫面上來看，圖文相結合的方式宛如插畫，但是細看李俊賢的作品卻不能用插畫來分類，延續多年來圖文互相指涉的作法，李俊賢今年的個展更加精練的將文字與圖像結合在一起，而非插畫般圖像與文字彼此說明的關係。

　　10月29日至12月3日，非常廟藝文空間舉辦李俊賢個展「海島/港都好男兒的海洋追尋」，現場展出四十餘張平面作品，包括壓克力繪畫、相紙輸出與複合媒材等．畫面主體多與海邊景物相關，畫面除了景物外，也有多件結合裝飾性強烈的文字。

　　提到圖像與文字的關係，除了插畫以外，常讓人想起超現實主義，文字與圖像的關係是彼此互相指涉，而非藉由對方完成敘事，李俊賢的作品中如＜消高應＞，圖中的文字由圖像的海浪所構成，再加上作品名稱以中文寫出台語＂瘋狗浪＂的讀音，圖像、文字與作品名稱三者彼此互相指涉，一再的重複。

　　其實不管是媽祖、椰子樹或是大船入港，這些重複出現的南國海港景象都是李俊賢這個港都好男兒的私人定義，這些作品甚至可以說是種私人的百科全書，一種徒勞的自我建構，觀眾似乎看到各種關於島嶼的相關觀察，但是卻無法理解背後的故事到底是什麼？

　　相對於當代藝術中承認象徵無可避免，進而藉此操弄、期待觀眾以"體驗"代替理解，李俊賢的繪畫則是相當依靠觀眾"在語言與文化上的理解"來進行理解，畫面的符碼與標題彼此重複的自我表達，彷彿歷經了理解重建象徵的徒勞，但是依然堅持一再重複地觀看與再現，而這樣的重複，試圖建立的是在文化象徵中的爭奪，爭奪全新且私人的詮釋。